Audioguide konsten i Kulturhuset

Utöver konsten som visas i Kulturhusets gallerier är även själva byggnaden fylld av konstupplevelser som är helt gratis. Kulturhusets arkitekt Peter Celsing samarbetade gärna med konstnärer, som fungerade som rådgivare och deltog i arbetet från början. Vissa av konstverken har varit med sedan huset invigdes 1974, andra har tillkommit senare.

Den här audioguiden hjälper dig att upptäcka konsten som finns utspridd i huset. Guiden är uppbyggd som en runda som leder dig genom olika våningsplan, från entrén och uppåt. Varje verk har ett eget ljudspår som du kan lyssna på i din egen takt. Du kan följa rundan i ordning, steg för steg, eller välja fritt bland verken. Rundan börjar utanför huvudentrén mot Sergels torg.

Modern maskaron

Ett konstverk i form av en blank rund kula ovanför huvudentrén till Kulturhuset.
Modern mascarone
Christian Partos - 2010
Christian Partos - 2010
Ovanför huvudentrén vid Sergelstorg

Ovanför Kulturhusets huvudentré från Sergels torg finns en blankpolerad stålkula i form av en ”Smiley” av skulptören Christian Partos, en modern variant på antikens Maskaron som speglar och fångar himlen och folklivet. Denna sattes upp 2010 i samband med ombyggnationen av plattanplanet.

Brunkebergs minne

Ett stort, facetterat skulpturalt berg i skimrande gröna, rosa och gula toner står placerat i Kulturhusets ljusa entréplan. Verket har en geometriskt uppbyggd yta med många vinklar och reflektioner. I bakgrunden syns butiksmiljö, affischer och stora fönster mot stadsmiljön utanför.
Brunkebergs minne
Ebba Bohlin - 2020
Brunkeberg´s memory
Ebba Bohlin - 2020

Brunkebergs minne av konstnären Ebba Bohlin har en permanent placering på entréplan i Kulturhuset Stadsteatern. Verket består av två delar: en skulptur och en berättelse om Brunkebergs historia på emaljtavlor. Verket invigdes i september 2020.

Konstnären om verket

"Det är lätt att uppfatta Sergels torg som att ingenting funnits där innan. Kontakten med historien saknas, kanske var det också en tanke med Norrmalmsregleringen – att skapa ett år 0 och en ny värld utifrån nya idéer. Jag ville därför skapa ett verk som knyter an till historien. En plats som har sin historia fysiskt närvarande ger en annan känsla av förankring. Att ha fått arbeta mitt i stadens hjärta och i ett hus som har betytt så mycket för så många med mig har känts helt fantastiskt. Att både vara på platsen här, nu och framåt, men också famna alla tider som passerat."

Strupsång

En hängande, abstrakt skulptur i skimrande grönt, rött och orange svävar i ett mörkt inomhusrum. Formen är organiskt vågig med genombrutna partier, och den lyses upp av färgat ljus som förstärker de glansiga ytorna. Bakom verket syns taklampor, pelare och reflektioner från fönster och interiör.
Strupsång
Matti Kallioinen - 2023
Konstnären berättar
Matti Kallioinen
Om konstnären
Matti Kallioinen

Strupsång av konstnären Matti Kallioinen kom på plats på plan 1 i mars 2023.  ”Kulturhuset vid Sergels torg förkroppsligar en idé om kulturens roll i det demokratiska samhället. Det står öppet och transparent mitt i huvudstadens hjärta” säger konstnären själv om verket.

Konstnären berättar

"Likt strupsången har denna skulptur formen av en lågfrekvent vågrörelse. I strupen finns den enskilda människans utsatthet, vår röst, våra andetag – vår dödlighet. Sången är ett medium vi simmar i tillsammans, vågrörelser som vi tar emot och skickar vidare i tiden. Kulturhuset vid Sergels torg förkroppsligar en idé om kulturens roll i det demokratiska samhället. Det står öppet och transparent mitt i huvudstadens hjärta. I riktning mot glasväggen formar sig skulpturen till något som liknar en megafon, eller kanske ett lyssnande öra."

 Om konstnären

Matti Kallioinen (född 1974) är utbildad på Konstfack. Hans verk har bland annat visats på Moderna Museet, Bonniers Konsthall, Magasin III, Norrköpings, Uppsala och Malmö Konstmuseum.

Sedan tidiga performanceverk och multisensoriska installationer har Kallioinen försökt fånga något av det levandes karaktär. Detta sökande har på senare år gett upphov till skulpturer i form av hyperboliskt krökta plan och topologiskt egenartade mångfalder. Kallioinens offentliga verk finns bland annat på Anna Lindhs plats i Malmö, SLU i Uppsala, vid Mariakyrkan i Helsingborg samt även på ett antal skolor, förskolor och idrottsanläggningar runt om i Sverige. Sommaren 2023 visas hans utställning Bärvåg på Gotlands museum i Visby.

En stor träbåt sitter fastmonterad vertikalt på en byggnadsfasad, omgiven av mörka metallbalkar som bär upp konstruktionen. Åror och rep sträcker sig ut från båten, och genom glaspartierna syns himmel och intilliggande stadshus i bakgrunden.
Boats and Beams
Lars Kleens - 1974
Båt och balkar
Lars Kleens -1974

På plan 1, i Kulturhusets spets mot väster, hänger Lars Kleens konstverk Båt och balkar från 1974. Skulpturen består av en båt som hemlighetsfullt hänger uppe i taket. Se om du kan hitta dess undangömda läge!

Promenoirutformning

En stor teaterfoajé med två balkongplan syns i bild. Väggarna är täckta av röda och rosa geometriska mönster med svarta och vita rutband som vertikala accenter. Ljuspunkter i taket lyser upp de olika nivåerna, och längst ner i bild står en lång rad mörka sittbänkar. Dörrar märkta B och C leder vidare in i salongen.
Gestaltningen av publikfoajén utanför Stora scen
Ulrik Samuelsons 1989-90
Audience foyer
Ulrik Samuelsons 1989-90

I Stora scenens publikfoajé på plan 2 kan man se konstnären Ulrik Samuelsons glänsande putsade och målade väggar i en teknik som kallas stucco lustro. Verket Promenoirutformning kom på plats 1989-90. På några ställen avbryts målningen med mosaik av kakel.  I gången från foajén ner mot Teaterbaren kan man betrakta Siwert Lindbloms skulpturer. De båda konstnärernas gemensamma gestaltning är en unik konstnärlig prestation som utgör förbindelsegången mellan Kulturhuset och Teaterhuset.

Draperi

Färgstarka paneler i blått, grönt och orange bildar geometriska mönster i Hörsalen på Kulturhuset Stadsteatern, med synliga takbjälkar och industriell estetik. Konstverk av Olle Bærtling.
Draperi
Olle Bærtling - 1974/1997
Curtain
Olle Bærtling - 1974/1997

Utmed Kulturhusets fasad hänger ett draperi som är formgivet av Olle Bærtling och tillverkat av Handarbetets Vänner. Draperiet ritades specifikt till Hörsalen på plan 3 och invigningen av Kulturhuset 1974. År 1997 togs en kopia fram då originalet var slitet efter att ha hängt flera år i sitt utsatta läge. Under åren 2018-2020 togs återigen en kopia fram, även denna av Handarbetets Vänner. Kulörerna är en viktig del i textilen och därför gjordes ett flertal färgprover för att efterlikna de ursprungliga nyanserna.

Ett stort konstverk i form av en mosaikliknande vägg bestående av blå, gröna, gula och vita strukturerade plattor sitter monterat vid rulltrapporna i Kulturhuset. Rulltrappornas glas och räcken skär diagonalt över bilden, och en ljusmarkering visar siffran 4 som anger våningsplanet. I bakgrunden syns utsikten mot stadens byggnader genom stora fönster.
Fragment of Mother Earth
Rolf Blylods - 1971
Fragment av moder jord
Rolf Blylods - 1971

I rulltrappshallen intill verksamheten Rum för barn på plan 4 finns konstverket Fragment av moder jord av Rolf Blylods.  Konstverket är från 1971 och det består av en relief av keramiska plattor med skimrande glasyrer i olika kulörer. Ursprungligen rann vatten nerför reliefen men av tekniska skäl har på senare tid endast belysning fått lyfta glasyrens nyanser och skimmer.

En liten bronsskulptur med organiska, grenliknande former står på en blank, mörkgrön yta framför stora fönster med utsikt över centrala Stockholm. Skulpturen består av flera knotiga pelarliknande ben som möts i ett gemensamt topparti. Nedanför står en installation av ljusbruna lerklumpar som fyller en lång behållare.
Allrummets återkomst
Alvaro Campo - 2025
The Return of the Common Room
Alvaro Campo

På plan 4 utmed fönstren mot Sergels torg står konstverket Allrummets återkomst av Alvaro Campo. Verket togs fram i samband med Kulturhusets 50-årsjubileum 2024 och fungerar som en länk mellan Kulturhusets historia, samtiden och framtiden, samt de människor som vistas här. Tillsammans med elever från Nyckelviksskolan och besökare i huset har Alvaro Campo formgivit en storskalig lerskulptur som gestaltar en framtida varelse, inspirerad av arkitekten Peter Celsings vision: "Jag bygger för en ny människa som måste komma". Skulpturen, som gjutits till en miniatyr i brons, vilar nu ovanpå en kapsel som förvarar leran som de 1000 händerna rört vid och en instruktion till framtidens människor år 2074. Då fyller Kulturhuset 100 år, kapseln ska öppnas och nya händer väcka leran till liv igen i ett fortsatt skapande. Verket invigdes i april 2025.

Konstnären berättar
"Vår skulptur är en slags intelligent organism, ett system snarare än en enda varelse. Den stödjer och ger näring åt en mängd andra varelser och länkar samman dem till en enda stor kropp, utan att för den skull utplåna var och ens intelligens, individualitet och frihet. Den är inte begränsad till linjär tid, utan har ett extremt långsiktigt perspektiv. Snarare än att vara ett objekt som är fixerat i tiden, förstår den tiden som en långsiktig förändringsprocess som den aktivt deltar i att skapa."

 – Alvaro Campo

Om Konstnären
Alvaro Campo är en svensk konstnär och fotograf vars verk utforskar perceptionens mekanismer, temporalitet och hur människans uppfattning av verkligheten påverkas av teknik, kultur, poesi, filosofi och vardagsliv. Han är utbildad vid Kungl. Konsthögskolan i Stockholm och International Center of Photography i New York. 

En grupp människor går in och ut genom en stor, glasad karusell­dörr i en modern byggnad på kvällen. Inne i entrén lyser starka turkosa och gula ljus som skapar reflexer i glaset. Några personer syns även i en spiraltrappa en våning upp.
Cluster
Ivan Wahren
Cluster
Ivan Wahren - 2022

Ljuskonstverket Cluster av Ivan Wahren tändes i Celsingtrappan i april 2022. Installationen startar med ett kluster på bottenvåningen med utsikt mot gatan, för att sedan slingra sig längs med betongväggen hela vägen upp till sjätte våningen där ett nytt kluster träder fram. Verket knyter an till arkitekten Peter Celsings ursprungsidé om ett hus som är tillgängligt för alla, ur alla synvinklar, utan gränser mellan staden och det som sker inne i huset.